Barok Sanatının Tüm Yönleri: Mimarlık, Heykel ve Resim

Barok sanat, 16. yüzyıldan 18. yüzyıla kadar Avrupa’da etkili olmuştur.

Rönesans’tan farklı olarak duygusal yoğunluk, hareket ve gösteriş ön plandadır.

Barok sözcüğü, 'işlenmemiş iri inci' anlamına gelen İspanyolca 'barrueco'dan gelir.

Cizvitler tarafından desteklenen Barok, Katolikliğin ihtişamını sergilemek için kullanılmıştır.

Lorenzo Bernini gibi sanatçılar Barok sanatın önemli temsilcilerindendir.

Barok mimarlığı, İtalya'da Roma'da başlamış ve Avrupa'ya yayılmıştır.

Asimetri, hareketlilik ve görkem mimarinin temel özelliklerindendir.

Düz çizgiler yerine eğriler ve dalgalı cepheler tercih edilmiştir.

Bernini'nin San Pietro Bazilikası gibi önemli yapıları vardır.

Heykel ve mimari birleşerek, binaların bir parçası haline gelmiştir.

Heykellerde dramatik ifadeler ve hareketli duruşlar ön plandadır.

Bernini, Barok heykel sanatının en önemli temsilcisidir.

Resimlerde ışık-gölge karşıtlıkları belirgin, kompozisyonlar dinamik ve dramatiktir.

Başlıca Barok ressamları arasında Rubens, Rembrandt ve Carracci bulunmaktadır.

Dini sahneler ve mitolojik konular sıkça işlenmiştir.

İspanya'da barok, Churriguerra ailesi ile aşırı süslü cepheler geliştirmiştir.

Latin Amerika'ya Cizvit misyonerler tarafından taşınan barok, melez barok olarak adlandırılmıştır.

Almanya’da karmaşık planlar ve görkemli saraylar öne çıkmıştır.

Fransa'da barok, klasik denge ile birleştirilmiştir.

Türk mimarlığında ise Barok Batı etkisiyle Osmanlı zarafetiyle harmanlanmıştır.